時(shí)裝插畫(huà)的歷史伴隨著世界時(shí)裝史的萌芽和誕生共同發(fā)展，早在16世紀(jì)，已有出版物開(kāi)始刊登反映不同地區(qū)時(shí)裝文化變遷的插畫(huà)。從1520年到1610年，有超過(guò)200副表現(xiàn)不同時(shí)裝形象的版畫(huà)、蝕刻畫(huà)、木刻畫(huà)。

　　　而這些藝術(shù)手法就是早期插畫(huà)的表現(xiàn)方式。當(dāng)時(shí)出名的一幅插畫(huà)出自于藝術(shù)家Cesare Vecellio之手，從中展現(xiàn)了從歐洲到土耳其乃至東方的420多套服裝。

　　　1672年，早的時(shí)尚類(lèi)刊物《Le Mercure Galant》誕生，此時(shí)法國(guó)女人穿衣服的方式開(kāi)始影響整個(gè)歐洲。在攝影尚未被發(fā)明的時(shí)代，插畫(huà)滿足了女人對(duì)時(shí)尚的渴望，那些新、搶手的服裝通過(guò)插畫(huà)被更多的人分享。而那個(gè)時(shí)代的插畫(huà)則承擔(dān)了復(fù)制與傳播的重責(zé)。

　　　18世紀(jì)末19世紀(jì)初，德國(guó)成為了出版業(yè)的重鎮(zhèn)，法國(guó)也確立了時(shí)尚業(yè)的中心地位，更多出版物開(kāi)始報(bào)道時(shí)尚，插畫(huà)也獲得了更廣闊的舞臺(tái)。正如Monet的名作《花園里的女人》一樣，印象派畫(huà)家們也開(kāi)始熱衷繪畫(huà)女人們穿著不同時(shí)裝的形象。

　　　19世紀(jì)，攝影的誕生一度促使時(shí)裝插畫(huà)的大面積消亡，而插畫(huà)也反之影響了攝影。那些世界上早的攝影家們?cè)诠ぷ魇依镎罩瀹?huà)里的款式和姿態(tài)獲取舊時(shí)靈感，到了50年代，時(shí)裝編輯們已經(jīng)有了寬裕的預(yù)算為攝影拓展空間，而插畫(huà)則被擠進(jìn)了為文章作插圖的角落。

　　　時(shí)裝攝影和時(shí)裝插畫(huà)是兩種截然不同的藝術(shù)形態(tài)，盡管攝影能夠制造出創(chuàng)意情境，卻逃不開(kāi)紀(jì)錄的局限，而插畫(huà)卻具有強(qiáng)調(diào)特定時(shí)裝文化，藝術(shù)化地描繪時(shí)代經(jīng)典的權(quán)力。

　　　20世紀(jì)初，時(shí)裝插畫(huà)不再是時(shí)裝業(yè)的灰姑娘，成為了時(shí)尚本身。高端時(shí)裝雜志培育了大量專(zhuān)業(yè)插畫(huà)家，1867年創(chuàng)刊的《Harpers BAZAAR》大量使用插畫(huà)作為雜志封面，更禮聘插畫(huà)家Ert合作23年之久，創(chuàng)造了無(wú)數(shù)驚艷封面。

　　　到了20世紀(jì)中葉，從CoCo Chanel到Christian Dior，設(shè)計(jì)師們都畫(huà)時(shí)裝插時(shí)裝插畫(huà)的前世今生畫(huà)，而后來(lái)插畫(huà)又輕易地轉(zhuǎn)變?yōu)槌晒Φ纳虡I(yè)藝術(shù)。正如Rene Gruau為Christian Dior香水所做的那樣。

　　　正如Prada 2002年秋冬廣告以1937年BAZAAR上刊登的插畫(huà)家Jean Cocteau手繪的Madame Grs裙裝為靈感，如今，時(shí)裝插畫(huà)不再只是雜志插圖或者設(shè)計(jì)效果圖。它們成為了知名廣告的靈感來(lái)源、大牌設(shè)計(jì)的跨界合作、火熱單品的行銷(xiāo)新計(jì)。毫無(wú)疑問(wèn)，在21世紀(jì)的時(shí)尚江湖插畫(huà)家們?cè)缫炎€(wěn)他們的半壁江山。插畫(huà)大師David Downton的經(jīng)典之作。